本文发表在 rolia.net 枫下论坛【音乐小记】之三： 难忘的三重奏

题目叫“难忘的三重奏”，我想说的是，对钢琴三重奏，我天生有一种难解难分的感觉。因为在室内乐一类的作品中，我最早听的是钢琴三重奏，是贝多芬的B大调钢琴三重奏,俗称"大公",它所包含的气势，流淌的活泼，展现的宽广，迸发的激情,让我在听的那个时刻起就觉得简直好的不得了，而且，也是因为它的形式里所包含的钢琴，与在弦乐的柔和里配合注入了坚定的tonic, 感觉像少林功夫的刚柔相济，行云流水的美的形式与艺术，它用音符在我心灵里写上感悟的乐章。

Jung Trio是一支由三个韩裔的姐妹组成的钢琴三重奏小组，她们的演出在多伦多的St Lawrence艺术中心的Mallett剧场，St Lawrence 艺术中心位于Front street 和Young St的交界，建成于上个世纪七十年代。是属于多伦多市所有的非盈利机构。Jane Mallett剧场经常安排古典音乐的演出，如著名的东京四重奏小组就在这里演出过，钢琴家Schiff去年十月也在这里举办过独奏音乐会。剧场内已经有陈旧的感觉。但是音响效果很好。

五月七日晚上八点，Jung Trio钢琴三重奏组在这里举办了一场音乐会，演奏了肖斯塔科维奇，拉德曼（Lademan）和孟德尔松的钢琴三重奏。

Jung Trio钢琴三重奏组也是多伦多的一支全女子的演奏组，演出的小提琴是Ellen Jung。大提琴是Julie Jung, 钢琴是Jennie Jung。

第一个节目是演奏肖斯塔科维奇的E小调钢琴三重奏，作品67

肖斯塔科维奇的这支钢琴三重奏是他本人非常重要的作品之一。作于1944年，原本是纪念一位被纳粹迫害致死的音乐家。一开始，大提琴加弱音器拉出哀伤的和弦，引出痛苦的轻轻地呼唤。诙谐曲中柔和了回旋曲的特征，活力中保持了一种勉强的快乐和明朗。一段“死之舞”的旋律飘出，据说这是曾在纳粹集中营被犹太人传唱的，描述那些被迫害的人们当时被迫为自己挖掘死后的坟墓。这一段旋律也偶被肖斯塔科维奇在其它作品里引用。在第三乐章， 肖斯塔科维奇使用了passacaglia,这种曲式盛行于巴洛克时期。基本的意思是在一个低音主题之上做各种各样的变化，如同像是在一个稳固的地基上盖起雍容华贵的宫殿一样。 肖斯塔科维奇用钢琴以一个拖长的葬礼的和声，在上面用两把弦乐器构造了一个哀歌的二重奏，其表现效果令我难以心情平静。听到这里我想起，“音乐是灵魂的完美表现”。

第二个节目是演奏现代作曲家拉德曼（Lademan）的钢琴三重奏第二号

说实话，我相当地不喜欢现代作曲家的作品。因为感觉理解起来很费劲。这次好像也是这样。Lademan的这部作品，虽说三个乐章很有特点，但是演奏的时候却是连在一起的。第二乐章是有点摇滚的味道， 第三乐章像能量的爆发。有动力， 但是感觉不到从什么来的，我在乐曲中找不到幸福还是悲伤，只是有一种推动力。Jung Trio配合当然很好。

第三个是孟德尔松的D大调钢琴三重奏，作品49

门德尔松的这部d小调钢琴三重奏创作于30岁，就是那一年他开始着手创作著名的e小调小提琴协奏曲。说起门德尔松，虽说他的作品被后人们划归到了浪漫派，但是这部钢琴三重奏仍采用四乐章形式。

第一乐章Allegro一开始，大提琴拉出来两个主题都是特别具有门德尔松音乐特点的特别舒展的抒情性。小提琴跟进，然后和第一主题会合的时候，静寂舒缓的旋律成为一股音符的热流，最美妙的部分在这里出现了。第二乐章钢琴独奏开始的部分展现了门德尔松无词歌，应该说，这里的Andante是门德尔松风格的抒情的典型再现。我感觉Junnie的钢琴独奏在这个部分的作品风格掌握的非常好。两件弦乐器以重唱的形式呈现令人感动的旋律。我已经分不清楚，这抚摸心灵的优美是因为门德尔松，还是因为Jung姐妹的了。第三乐章的活泼是这个作品中比较难的部分。这也是考验她们的配合协调的经验，我觉得她们很合格。第四乐章回旋曲中小提琴和大提琴的重唱效果相当的好，而且在最后部分的高潮中，其中的层次感更分寸不乱让，让我在激动的感受中依然享受孟德尔松的伟大。

贝多芬说过，音乐应当使人类的精神爆发出火花。今天晚上，我体会到了这种火花，它来自肖斯塔科维奇，来自拉德曼（Lademan），来自孟德尔松，经过Jung Trio, 在我的心里，在我的生命里，在我的生活里。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net